Retrato de Bia de 'Medici
El Retrato de Bia de 'Medici es un temple al óleo sobre madera pintado por Agnolo Bronzino, que data de alrededor de 1542
Durante mucho tiempo se exhibió en la Tribuna en el corazón del museo, pero desde 2012 se ha trasladado a la 'venta de rosas' de los Uffizi de Nuovi. También se ha argumentado que un segundo retrato, de Pontormo, muestra a Bia de 'Medici, pero esta identificación está en disputa.
Después de su muerte, muchos historiadores del arte creen que su padre encargó una pintura póstuma de ella por Agnolo Bronzino, que los historiadores del arte consideran una de sus mejores obras. La obra mide 63 cm por 48 cm y fue pintada al temple sobre madera. En la famosa pintura, que se exhibe en la Galleria degli Uffizi en Florencia, Bia usa un medallón con el perfil de su padre, enfatizando su vínculo con su padre.
Bronzino muestra al niño a medio cuerpo y sentado en una silla, recordando la pose en un poco más temprano (cita requerida, en realidad más tarde) Retrato de Lucrezia Panciatichi: una pose oficial rígida compensada por algunos indicios de movimiento de la mano, como si el personaje fuera sobre levantarse, junto con una mirada intensa pero sin emociones directamente al espectador. La cara está iluminada y resaltada por el fondo azul, mientras que la luz fría y la ausencia de un fuerte efecto de claroscuro acentúa la suavidad de la tez del sujeto e idealiza sus rasgos. Su tez es de un blanco pálido porque Bronzino pintó el retrato usando su máscara de muerte como modelo.
Bia tiene el pelo partido en el medio de la frente y un mechón que cae, con dos trenzas cuidadosamente atadas que enmarcan la cara. Ella usa aretes de perlas, una cadena de oro con un colgante o medallón con el perfil de su padre, enfatizando su vínculo con su padre. Ella también usa un suntuoso vestido, hecho de satén azul con mangas hinchadas, producido en las fábricas de seda que Cosimo estaba instalando en Florencia en ese momento. Con su mano derecha está jugando con el extremo o la borla de una cadena o cinturón de oro alrededor de su cintura.
No era un retrato oficial del estado, pero habría colgado en las habitaciones privadas de la familia como un recordatorio del niño muerto y una inspiración y guía en el camino hacia la salvación. Como argumenta la historiadora del arte Gabrielle Langdon, Bronzino pintó a la niña con un efecto halo, en "satén y perlas blancas emisoras de luz" como metáfora de su nombre "Bianca", que significa "blanco" y su inocencia infantil. "Al igual que 'Laura' (de Petrarca), la póstuma Bia es una fascinante emanación del cielo que otorga gracia purificadora al espectador", escribió Langdon en la colección de 2004 El mundo cultural de Eleanora Di Toledo
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