Leda y el cisne

Leda y el cisne es una pintura al óleo sobre lienzo de Jacopo Tintoretto, que data de 1550-1560

La obra de finales del siglo XVIII se encontraba en las colecciones del duque de Orleans en París, luego se trasladó a Londres, al duque de Bridgwater y, en 1857, a Paul Norton. Finalmente fue donado al museo por Arturo De Noè Walker en 1895.

Las dudas sobre el autógrafo fueron disueltas por la restauración de 1988 (retocada en 1994), que redescubrió sus notables cualidades pictóricas. De la obra, los Uffizi conservan otra versión en los depósitos, proveniente de las colecciones de Alessandro Contini-Bonacossi, que se cortó en una edad no especificada al retirar al criado, del cual queda una tira del vestido. También esta versión, de notable calidad pictórica, se considera autógrafo, y probablemente fue el prototipo, hoy mutilado, del trabajo en la galería.

Las citas siempre han sido una pregunta discordante para los críticos, incluso si hoy en día el enfoque predominante son las obras mitológicas como Marte y Venus sorprendidas por Vulcano dell'Alte Pinakothek u obras bíblicas como las del Prado.

La escena se desarrolla en un interior donde Leda, desnuda y medio tumbada, roza el cisne que viene de la derecha, sin embargo, mira a la criada, que está de pie a la izquierda, cerca de una jaula que contiene un pato. Otros animales acompañan la escena, como el perrito que se lanza hacia el joven dueño, el loro en la jaula en el fondo o el gato que mira hacia el espectador. La bella protagonista usa solo perlas, en el collar y en el cabello refinado.

La composición se juega en la línea diagonal del cuerpo de Leda, muy sincera también por el contraste de la cortina roja detrás de ella, que cierra la cama con dosel, de la cual solo se ve una esquina. Esta fuerte dirección que va de la esquina inferior izquierda a la superior derecha se contrasta con la línea de fuerza opuesta del servidor, generando un patrón "V" refinado y extremadamente dinámico.

El diseño pictórico es particularmente suelto, iluminado por destellos repentinos inteligentemente yuxtapuestos a partes más oscuras y opacas, y sin el uso de líneas de contorno claras: las figuras parecen mezclarse suavemente con el fondo, compartiendo algunos reflejos luminosos.