Florero Medici

El jarrón Medici es un krater monumental en forma de campana de mármol esculpido en Atenas en la segunda mitad del siglo I dC como un adorno de jardín para el mercado romano.

Con 1,52 metros de altura, con un labio evertido en forma de gadroon, tiene un friso profundo tallado con un bajorrelieve mitológico que desafía con éxito la identificación segura: una figura femenina medio drapeada Ifigenia sentada debajo de una estatua de una diosa en un alto zócalo, restaurada como Diana, con guerreros heroicos a cada lado, tal vez Agamenón y Aquiles u Odiseo de pie a ambos lados. Dos asas de asa estriadas se elevan desde las cabezas de los sátiros a cada lado de la base tallada de hojas de acanto, y se alza sobre una base extendida de gadrooned sobre un zócalo cuadrado bajo.

El jarrón reapareció en el inventario de 1598 de la Villa Medici, Roma, pero se desconoce su origen. Transferido desde la villa en 1780, desde entonces se ha exhibido en la Galería de los Uffizi, hoy en el Arone Verull sull’Arno del primer piso con vistas al río Arno. A menudo se ilustraba en grabados, el más famoso de los cuales es de Stefano della Bella (1656); él representaba al joven heredero Medici que se convertiría en el Gran Duque Cosimo III sentado, dibujando el jarrón.

A menudo emparejados como adornos de jardín desde finales del siglo XVII con el Jarrón Borghese similar, son dos de los jarrones más admirados e influyentes de la antigüedad. El lugar del jarrón Medici en el canon occidental de restos griegos y romanos se puede medir por su posición prominente en las vistas compuestas o capricchie que eran una especialidad del pintor romano Giovanni Paolo Panini, para elegir el ejemplo sobresaliente. Angélica Kauffman pintó al segundo Lord Berwick en su Grand Tour sentado al lado del florero.

Se hicieron muchas "copias", a veces bastante sueltas, para decorar palacios o sus jardines. El jarrón Medici sigue siendo un tema popular para la imitación en bronce o porcelana, por ejemplo por Wedgwood. El material sobre las muchas versiones decorativas posteriores del emparejamiento se puede encontrar en Borghese Vase.