Anunciación

Sandro Botticelli, en su larga carrera como pintor, ha creado innumerables pinturas al temple a bordo, y algunas de ellas se han vuelto muy populares: entre las más importantes podemos recordar a Pallas y el Centauro y la Calumnia, dos obras que resumen el estilo de Sandro Botticelli .

Este anuncio botticelli fue encargado por Benedetto di Ser Francesco Guardi, un cambista, que tenía una capilla familiar en la iglesia del monasterio de Cestello en Pinti.

Aproximadamente cincuenta años después de la finalización de esta proclamación, esta obra siempre está en la misma iglesia, excepto por el hecho de que la estructura se pasó a las monjas de Santa María Maddalena de 'Pazzi.

En el siglo XVIII, esta proclamación marco fue transferida a la capilla de San Martín de la villa en Fiesole di Terenzano. Durante un tiempo no hubo más noticias de este trabajo, hasta que, siempre en el mismo siglo, el trabajo fue encontrado y llevado definitivamente a la Galería de los Uffizi.

Los dos protagonistas son el Ángel y la Virgen María, que están dentro de una habitación desnuda con un piso a cuadros, y en el fondo hay una abertura en el exterior, donde se puede ver una parte del paisaje del río.

Botticelli representa al Ángel que acaba de tocar el suelo después del vuelo, como se puede ver desde el velo que lo rodea, que todavía está en movimiento; María, por otro lado, aparta la vista del libro que estaba leyendo para cruzar el del Ángel de la Anunciación.

Ambos personajes están vinculados entre sí, así como por el mencionado juego de miradas, también por movimientos (como se puede ver desde los brazos extendidos de ambos protagonistas).

El ángel, en la mano que no se esfuerza hacia María, tiene un lirio blanco, una flor que simboliza la pureza de la Virgen.

Este trabajo, así como otros trabajos botticelianos de los años ochenta del siglo XV, manifestaron la influencia de las críticas de Savonarola hacia la pecaminosa sociedad florentina de aquellos años.

Los movimientos de los dos protagonistas son muy teatrales, y esto también se ve en el movimiento excesivo de la ropa de los protagonistas, que es casi irreal.

También el marco de este trabajo es muy interesante: en la parte inferior está el escudo de armas de la familia Guardi, una doble inscripción con palabras evangélicas, y en el centro una Pietà, con el protagonista Cristo levantándose del sarcófago abierto.